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Creatividad en Blanco

Curso de Fotografía Documental

Esther Rosado by Esther Rosado
10/12/2019
in Formacion
0
Home Formacion
https://www.facebook.com/creatividadenblancoCompártelo en TwitterCompártelo en LinkedinCompártelo en PinterestEnvíalo por Whatsapp

Contar historias por medio de fotografías para dar a conocer formas de vida, vivencias y situaciones que están ocurriendo a través de tu mirada, es un arte que el fotógrafo Marcos Zegers practica desde muy joven. Convirtiéndose en el puente entre historias y personas por sus proyectos documentales, su trabajo ha sido exhibido en Francia, Gran Bretaña, China y España; publicado en el New York Times y galardonado en el POY (Picture of the Year) Latam 2019, en la categoría sobre el medio ambiente.

En este curso, que ahora puedes conseguir con un descuento muy interesante, desarrollarás una serie fotográfica documental, construyendo un relato propio, el cual contará una historia de forma visual. Elegirás temas urbanos buscando identificar algunos que ocurren en tu propia ciudad, y aprenderás a contarlos a través de una serie fotográfica con la metodología de trabajo de Marcos.

Conocerás a Marcos, su paso por la carrera de arquitectura donde descubrió su interés por el territorio y su escala. Verás cómo su trabajo fue adquiriendo más fuerza y sentido social, realizando proyectos documentales en el desierto de Atacama o en Rusia. Descubrirás sus principales referentes de la fotografía, las series fotográficas y las diferentes perspectivas con las que abordan un tema.

Aprenderás el proceso de Marcos para crear una serie fotográfica documental. Primero, analizarás la importancia de elegir un tema, luego, realizarás toda la investigación para llegar al «caso» o el sujeto específico que fotografiarás y después, verás cómo abordarlo.

Una vez tienes un tema y varios sujetos definidos, planificarás tu primera salida. Aprenderás algunas consideraciones prácticas y definirás si trabajar una serie fotográfica que narre a través de una historia o por medio de la repetición.

Descubrirás cómo debes enfrentarte a diferentes situaciones para obtener un resultado genuino, por medio de ejemplos prácticos.

Seleccionarás las imágenes de acuerdo a los consejos de Marcos, para mostrar de la mejor forma tu tema, y conocerás los principales criterios para retocar fotografías documentales, reflejando una identidad propia.

Al finalizar, tendrás todas las herramientas para elaborar tu propia serie fotográfica con mirada crítica y con carácter de autor.

Como proyecto del curso, desarrollarás una serie fotográfica uniforme de carácter documental y crítica, dando como resultado un relato visual que puede ser publicado en una revista o concurso.

El curso está dirigido a personas interesadas en la fotografía y fotógrafos amateurs que busquen desarrollar proyectos arraigados a la fotografía documental contemporánea.

Necesitarás conocimientos básicos de fotografía, de una cámara fotográfica y manejo básico del software Adobe Lightroom u otro que te ayude a editar las imágenes.

Sobre los materiales necesitarás una cámara fotográfica y un ordenador con un programa de edición de fotografías.

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Tags: cursodocumentaldomestikaediciónfotofotografiaproyectos
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Esther Rosado

Licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas. Dedicada a las Redes Sociales desde 2008, trabajando con clientes como Mercedes-Benz, Alfa Romeo, Vigar, Custo Barcelona, M&M´s, Pepsi y Foster´s Hollywood (promoción Cheque Gorrón). Ponente en diferentes cursos y eventos, profesora en la Fundación UNED.

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  • ¿Cuántos estudiantes de diseño terminan la carrera habiendo trabajado para marcas reales?

Los de @uecreativecampus llevan años haciéndolo. @rodillasandwich IFEMA, Festival TLP, Río Babel, Zapatillas Paredes, @yorokobu y eso es solo el último curso.

Proyectos con briefing real, cliente real y resultado publicado de verdad. Desde primero.

Si estás pensando en estudiar diseño gráfico en Madrid y quieres verlo con tus propios ojos, el 13 de junio hay puertas abiertas en el campus.

📲 Y mientras tanto, mira lo que están haciendo en @diseno.ue 

#diseñográfico #diseñomadrid #estudiardiseño #gradodiseño #diseñografico #universidadeuropea #creativecampus #portfoliodiseño

https://creatividadenblanco.com/estudiar-diseno-grafico-en-madrid-lo-que-nadie-te-cuenta-hasta-que-ya-estas-dentro
  • Hay historias que merecen ser contadas. La de María Teresa Toral es una de ellas.

Química, farmacéutica, investigadora de precisión. Encarcelada por el franquismo. Condenada a muerte. Salvada por una movilización internacional. Exiliada en México, donde reinventó su vida como artista grabadora.

Una trayectoria que estuvo a punto de desaparecer para siempre.

El equipo de @principia_io acaba de publicar Amar, temer, partir. María Teresa Toral: una vida combatiente, una novela gráfica con guion de @quique_royuela e ilustraciones de @marinavalenn . 174 páginas a color que recuperan una figura olvidada de la ciencia española y la devuelven al lugar que le corresponde.

Lo que más me interesa de este proyecto —más allá de la historia en sí— es cómo el diseño gráfico y la ilustración se convierten aquí en herramientas de memoria. No como decoración, sino como lenguaje principal. Marina Valencia trabajó nueve meses en esta obra. Se nota en cada página.

En un momento en el que el cómic como formato narrativo sigue ganando terreno, Amar, temer, partir demuestra que la novela gráfica puede hacer lo que el ensayo histórico no siempre consigue: acercarte a una persona, no solo a un expediente.

He escrito un análisis completo en Creatividad en Blanco. Te cuento quién fue Toral, qué hace especial esta obra y por qué merece un hueco en tu estantería.

https://creatividadenblanco.com/amar-temer-partir-el-comic-que-rescata-a-la-cientifica-que-espana-olvido/?utm_source=instagram-business&utm_medium=jetpack_social
  • He tenido la suerte de entrevistar a @teamLab
Hablamos con este colectivo internacional que lleva más de una década desdibujando los límites entre arte, ciencia y tecnología para replantear algo esencial:
cómo nos relacionamos con el espacio, con los demás y con el mundo.
Sus proyectos no tienen principio ni final.
El espectador deja de ser espectador para convertirse en materia de la obra.
“La interacción no es el objetivo, sino la posibilidad de sentir la continuidad entre el yo y el entorno.”
A través del arte digital, teamLab propone nuevas formas de percepción…
y también nuevas formas de convivir.
Una conversación sobre experiencia, fisicidad y futuro.
#CreatividadEnBlanco #Entrevista #teamLab #ArteDigital #OFFF

https://creatividadenblanco.com/hemos-entrevistado-a-teamlab-art-collective/?utm_source=instagram-business&utm_medium=jetpack_social
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En esta entrevista hablamos con el estudio, ponentes en la próxima edición de @OFFFBarcelona, sobre cómo entienden el control en los procesos creativos, cómo se construye y cómo se redistribuye para dar lugar a un trabajo colectivo y plural.

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👉 Artículo completo en el blog.
#tipografía #diseñográfico #culturavisual #musicdesign #creatividadenblanco

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#creatividadenblanco #diseñográfico #diseñovisual #graphicdesign #musicdesign

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👉 Lee la entrevista completa en nuestro blog

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El artículo completo en Creatividad en Blanco.
#tipografía #diseñográfico #diseñoinstitucional #fontsInUse #creatividadenblanco

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Llevamos desde 2009 hablando de creatividad en todos sus aspectos: diseño, publicidad, social media, ilustración, videojuegos…

 

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